ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ

МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Ксенофонтова, Д. В.

концертмейстер ДМШ №3 г. Астана Ksenofontova, D.V.

МУЗЫКА В КАЗАХСТАНЕ

Аннотация. В своей статье автор рассматривает развитие музыкальной культуры в Казахстане.

MUSIC IN KAZAKHSTAN

SUMMARY. In the article the author considers development of musical culture in Kazakhstan.

Ключевые слова: народная музыка, музыкальный фольклор, вокал, преимущественно песенное, инструментальное и музыкально-танцевальное творчество народа.

Keywords: Folk music, musical folklore, vocal, mainly song, tool and is musicaldancing creativity of the people.

Народная музыка, музыкальный фольклор, вокал, преимущественно песенное, инструментальное и музыкально-танцевальное творчество народа. Творцами народной музыки были не только производители материальных благ. При разделении труда возникли своеобразные профессии исполнителей, а зачастую и создателей произведений народного творчества - скоморохи и рапсоды. Народная музыка неразрывно связана с жизнью народа. Она - неотъемлемая часть народного художественного творчества (фольклора), существующего, как правило, в устной форме и передаваемого лишь исполнительскими традициями. Фольклор - искусство памяти поколений. Музыкальный фольклор известен всем общественно-историческим формациям, начиная с доклассовых обществ. Народную музыку следует рассматривать как в рамках всеобщей музыкальной культуры. Это способствует выявлению общих черт музыки устных и письменных традиций, но оставляет в тени своеобразие каждой из них, так и прежде всего, в составе народной культуры -фольклора. Вместе с тем народная музыка включается в исторический процесс формирования и развития музыкальной культуры.

Музыка устной традиции развивалась медленнее письменной, однако в нарастающем темпе, особенно в новое время. В европейском фольклоре

это заметно на сравнении сельских и городских традиций. Из различных форм и типов первобытного синкретизма (обрядовые действия, игры, песни и пляски в сопровождении музыкальных инструментов и др.) сформировались и развились самостоятельные жанры музыкального искусства - песенные, инструментальные, танцевальные - с их последующей интеграцией в синтетические виды творчества. Это происходило задолго до возникновения письменных музыкальных традиций, а частично - параллельно им и в ряде культур - независимо от них.

Еще более сложен вопрос о формировании профессиональной музыкальной культуры. Профессионализм свойствен не только письменным, но и устным музыкальным традициям, которые в свою очередь, неоднородны. Существуют устные, в основе профессиональной культуры вне фольклора, в определенной мере противопоставляемые фольклорной традиции. Профессиональное музыкальное искусство с социальной группой музыкантов и исполнительскими школами возникло также внутри народного творчества, как его органичная часть, в том числе, у народов, не имевших самостоятельного, отделенного от фольклора профессионального искусства в европейском понимании этого слова (например, у казахов, киргизов, туркмен). Современная музыкальная культура этих народов включает три внутренне сложные области: собственно музыкальный фольклор, народное профессиональное искусство устной фольклорной традиции - инструментальные кюи и песни - и новейшее композиторское творчество письменной традиции. То же в современной Африке: существует народное творчество, традиционная, профессиональная в африканском понимании и профессиональная в европейском понимании музыка. В таких культурах сама народная музыка внутренне неоднородна. Например, вокальная музыка - преимущественно бытовая, а иностранная народная традиция - преимущественно профессиональная. Из далекой древности до наших дней дошла казахская народная легенда о неземном, сверхъестественном происхождении музыки, пения. Она рассказывает о том, что парящая высоко в небе божественная песня, пролетая над великой степью казахов-кочевников, опустилась очень низко, поэтому народ, услышавший ее, от природы наделен большим музыкальным даром и способностями. А еще в народе говорят: «Бог вложил в душу каждого казаха частицу кюя с момента его рождения. Не случайно пришлые со стороны, наблюдавшие за жизнью и бытом казахов в 18-19 веках, не без удивления и восхищения отмечали сильно бросающуюся в глаза способность народа к творчеству, стремительной музыкально-поэтической импровизации, широкую вовлеченность в сферу музицирования всего населения - от младенцев до глубоких старцев.

Каждый половозрастной клан имел в казахском традиционном обществе соответствующий набор музыкальных инструментов и жанров, репертуар и исполнительские формы. Дети развлекались игрой на глиняных духовых инструментах - саз сырназ, тастауке, которые «под рукой мастера» или самого ребенка приобретали причудливые формы животных, птиц, рыб, многоголовых коней, ярко разрисованных и покрытых сверкающей глазурью. Через исполнение детских песен и музыкальных игр, материнскую колыбельную и песни-поучения взрослых мужчин (осиет олен) малыши познавали окружающий мир и становились полноправными членами своей социокультурной общности.

На раннем этапе развития музыка была всецело подчинена обслуживанию утилитарных потребностей древнего кочевого общества и сопровождала важнейшие религиозные и бытовые церимонии. Возникшие в период становления казахского этноса крупные эпические сказания - жыр, исполнялись жи-рау (носителями эпической традиции), и были связаны изначально с отправлением ритуалов военной магии и культа предков. В народной памяти сохранилось более ста сказаний, в каждом из которых - тысячи поэтических строк, исполняемых в сопровождении кыл-кобыза - смычкового музыкального инструмента с двумя волосяными струнами или щипкового инструмента - домбры. Будучи одним из самых любимых жанров народного творчества, героические и лирико-бытовые эрические сказания «Кобланды», «Ер Таргын», «Кам-бар», «Кыз Жибек» и многие-многие другие донесли до потомков в легендарной, мифологизированной форме реальные исторические события дока-захской и собственно казахской истории.

На современном этапе развития в Казахстане сформировалась разветвленная структура музыкальной культуры. Здесь каждый может найти то, что ему по душе. Наряду с исполнительским и композиторским творчеством в европейских жанрах в республике продолжают развиваться традиционные формы музицирования, функционирует мировая массовая музыка - джаз, поп, рок и религиозная музыка мировых концессий, фольклор и устные профессиональные традиции народов, населяющих Казахстан - уйгуров, корейцев, немцев, русских, татар. В республике работают исполнительские коллективы различного художественного профиля - Государственный симфонический оркестр, оркестр казахских народных инструментов им. Курмангазы, хоровая капелла, ансамбль народного танца, Государственный квартет, эстрадные ансамбли, духовой и джазовые оркестры. Казахстан - родина многих выдающихся исполнителей классической музыки мирового масштаба - Е. Серкебаева, Г. Есимова, А. Днишева, А. Мусаходжаевой, Ж. Аубакировой, О. Дуйсен - и колыбель звезд казахской музыкальной диаспоры за рубежом - М. Бесенгалиева, Э. Курмангалиева, сестер Накипбековых. На сегодняшний день в республике активно функционируют специализированные детские музыкальные школы им. Байсеитовой и А. Жубанова, Алматинская Государственная консерватория им. Курмангазы, Национальный Университет искусств в Астане, Государственный театр оперы и балета им. Абая, Казахская Государственная филармония им. Джамбула, Казахконцерт, Институт литературы и искусства им. Ауэзова и другие музыкально-образовательные, научные и культурные учреждения. Ежегодно наша суверенная республика собирает творчески одаренную молодежь на фестивалях «Жигер», «Алтын Алма», Международном конкурсе «Азия дауысы», а народных музыкантов - на Международном фестивале традиционной музыки. Изо дня в день, из года в год, как и прежде, музыка звучит и объединяет разные эпохи и поколения, связывает прошлое, настоящее и будущее.